为什么手动高多边形工作流程阻碍了生产
在其全球游戏开发和发行行业中,三七互娱旗下拥有游戏研发品牌三七游戏,游戏运营品牌37网游、37手游、37GAMES。凭借在角色驱动游戏方面的丰富经验,涵盖次世代、中国古风和休闲游戏类型,团队从概念艺术到生产就绪的3D资产全程内部处理,因此在建模流程的每个阶段速度和形式准确性都至关重要。
在使用Meshy之前,工作室的3D建模工作流程是围绕传统的高多边形雕刻构建的。将概念艺术转化为可用的基础模型需要大量的手动工作:艺术家从头开始雕刻形状,手动打磨细节,并不断在多个软件工具之间切换。结果是一个质量高但速度慢、成本高且管理繁琐的过程。
这种方法带来了几个相关的痛点:
- 繁重的手动雕刻工作量: 高多边形建模消耗了大部分生产时间,尤其是对于需要精确解剖和轮廓的复杂角色和生物。
- 广泛的细节打磨: 微调比例和表面细节在已经耗时的雕刻基础上增加了劳动成本。
- 繁琐的多工具管道: 在建模、雕刻和纹理软件之间频繁切换分散了生产流程并延长了时间表。
- 手动工作中的比例错误: 人工雕刻引入了形状和比例不一致的问题,需要反复修正——特别是在匹配标准化概念艺术时。
"在使用Meshy之前,我们的3D建模严重依赖于高多边形雕刻、细节打磨以及在多个软件工具之间切换。工作量大,过程繁琐,劳动成本高。"
吴海涛
三七互娱
Meshy如何融入生产管道
三七互娱团队最初通过网站和同事推荐发现了Meshy。以试用心态开始,他们开始测试Meshy的图像到3D生成,将2D概念图像转换为3D模型,以评估输出质量是否能达到生产标准。Meshy现在被应用于工作室管道中的两个核心场景:在前期制作阶段进行快速原型验证,以及为复杂角色和生物资产进行基于部分的生成。
PRD阶段的快速原型验证
在前期制作阶段,团队需要快速获得可测试的3D资产——不是用于最终生产,而是用于游戏玩法验证和内部审查。在使用Meshy之前,从概念艺术到引擎内可测试模型需要完整的雕刻过程,这意味着在任何人能够评估设计是否在游戏中实际有效之前,需要数天的工作。
Meshy大大压缩了这个周期。团队将概念图像或场景设计上传到Meshy的图像到3D工具中,在几分钟内从2D图像生成3D模型。经过轻微清理后,资产被传递到团队现有的DCC工具和游戏引擎中进行游戏内测试。以前需要完整传统建模过程的任务现在可以在1-2天内从概念到可玩原型,让制作人和设计师在引擎中评估结果,提供具体反馈,并做出更快的继续/停止决策——无需等待完整的艺术处理。
这种方法对于场景道具和环境资产尤其有效,因为需要快速生成、在上下文中审查和迭代的单个元素无需大量投资。
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对于像道具和基础角色这样较简单的资产,Meshy可以直接生成完整模型。启用重拓扑功能后,这些模型只需进行少量的边缘流清理即可进入UV映射和纹理化阶段——完全绕过了手动雕刻和重拓扑阶段。在休闲和移动游戏项目中,这种工作流程将总建模时间缩短了约50%:以前需要5天完成的工作现在可以在2.5天内完成。
基于部件的复杂角色和生物生成
对于更复杂的资产,尤其是具有复杂解剖结构、多肢体轮廓和分层表面细节的怪物角色,Meshy的单次生成可能无法以团队所需的精度捕捉每个元素。团队开发了一种基于部件的工作流程:将角色分解为组件(头部、躯干、四肢、翅膀),并通过Meshy分别生成每个部分,而不是一次生成整个模型。
这种方法将计算资源集中在最具挑战性的区域,提高了每个独立组件的形态准确性和细节保真度。然后在团队的3D软件中组装和完善这些部件,为艺术家提供了比单一整体模型生成更完整的起点。
以下示例展示了这种工作流程在一个昆虫型生物角色上的应用。相同的2D概念艺术被用作每次生成的参考,每个部分独立生成:
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通过这种基于部件的方法,团队在任何手动雕刻开始之前就实现了60%或更多的高模完成率——这意味着艺术家从一个相当先进的基础开始他们的精细化工作,而不是从空白画布开始。在复杂的次世代和中国古风游戏项目中,这在基础模型阶段减少了30-40%的雕刻工作量。
"对于怪物角色,我们将模型分解为头部和脚等部分进行单独生成。这提高了精度,并能将高模完成率提高到60%或更多,同时减少生产时间。"
吴海涛
三七互娱
对于寻求使用AI生成游戏资产的工作室,这种基于部件的方法提供了一种在完全手动生产和一键生成之间的实用中间地带——结合了AI的速度和艺术家的控制。
Meshy带来的成果
随着Meshy嵌入快速原型和复杂角色工作流程中,三七互娱在生产速度、输出质量和创意准确性方面看到了显著的改进。
速度:从数天的雕刻到数小时的精细化
在休闲和移动游戏项目中,端到端建模时间减少了约50%——从每个资产5天减少到2.5天。在复杂的次世代项目中,基础模型阶段的雕刻工作量减少了30-40%,但需要注意的是,并不是每个角色设计都适合AI辅助生成。对于那些适合的角色,团队直接从Meshy输出进入细化阶段,跳过了传统生产中最耗时的阶段。
| 项目类型 | 效率提升 | 高精度完成度 | 最适合 |
|---|---|---|---|
| 复杂项目(次世代,中国古风) | 30–40% | 60%+ | 怪物 / 多层次角色 |
| 简单项目(休闲 / 迷你游戏) | ~50% | 直接生成完整模型 | 简单角色 / 场景道具 |
准确性:设计匹配的模型,无需手动调整
最显著的质量提升之一是形态准确性。只要输入的概念艺术标准化良好,Meshy的输出就能与预期的比例和轮廓紧密对齐——消除了以前在手动雕刻过程中需要反复修正的比例漂移。这在团队需要生成的模型与标准化概念艺术精确匹配时尤其有用。
形态完整性:完整轮廓和未见区域质量
与其他专注于特定身体部位(如头部)的AI 3D模型生成器相比,Meshy捕捉了完整的轮廓——包括复杂元素如头发体积和发丝流动——并更有说服力地填充了源参考中不可见的区域(头部背面、四肢下侧、隐藏的服装层)。这使得生成的模型在实际生产中无需对不可见几何进行大量返工。
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"与一些只专注于头部的AI工具相比,Meshy更擅长计算整体形态,如头发的形状,并且更好地填充未见部分。它更符合我们当前的项目需求。"
吴海涛
三七互娱
这使得Meshy成为评估用于创建3D游戏资产的AI工具的团队的强大选择——尤其是那些需要全身形态准确性而非孤立部件生成的复杂角色设计。
从比例参考到生产工具:团队如何演变
团队与Meshy的关系经历了两个不同的阶段。
当团队首次采用Meshy的早期版本时,生成的模型主要作为比例参考——一种让艺术家在进行手动雕刻之前检查形状和轮廓的方法。输出对于验证很有帮助,但尚未达到直接用于生产的质量水平。
这种情况在2025年中期之后发生了变化,因为Meshy的生成质量达到了一个临界点。从工具中输出的模型现在足够干净,可以直接用于生产流程——不再是参考,而是真正的工作资产,艺术家可以进行细化和交付。团队成员开始在日常工作流程中自发地整合Meshy,从被动用户转变为积极的倡导者。
这种有机的采纳——从谨慎的试验到自发的日常使用——反映了Meshy在工作室创意过程中深深扎根。工具不需要管理层的命令;仅凭质量的提升就足以改变行为。
以想象的速度构建游戏资产
展望未来,三七互娱团队计划将 Meshy 扩展到更复杂的项目和新的资产类别——使其成为所有新角色和环境资产进入管道的标准起点。一个特别感兴趣的领域是分层模型输出:生成具有不同、可分离层的模型的能力,而不是单一的融合网格,这可能通过基于掩码的区域选择实现,从而让 Meshy 独立填充和完成每个部分。
对于面临相同雕刻瓶颈的游戏工作室,三七互娱的经验提供了一个明确的信号:AI 辅助建模已经超越了实验阶段,进入了日常生产。通过将 Meshy 引入其建模流程,团队将劳动密集型的雕刻过程转变为更快、更准确的工作流程——让艺术家专注于创意的精细化,而不是重复的形式构建。这种转变不仅节省了时间,也改变了团队对每个新项目开始时可能实现的目标的思考方式。



